Como apresentar uma proposta de conferência:

Se você está interessado em submeter uma proposta de conferência, envie um email para os organizadores sugerindo para a sua apresentação (1) título, (2) sub título, (3) formato, (4) abstrato (100 a 150 palavras) e (5) biografia (50 palavras). Preferimos o modelo com apenas um palestrante por conferência - a duração normal de uma conferência será de 45 minutos e, em alguns casos, 90. Cada pessoa ou empresa pode enviar até três propostas. Existe ainda a possibilidade de fazer uma apresentação de 15 minutos do projeto, empresa, trabalho ou instituição representada pelo conferencista.

As propostas devem ser encaminhadas para o email:portomusical@portomusical.com.br com o título: PROPOSTA CONFERÊNCIA – (NOME DO PALESTRANTE)

Como apresentar uma proposta de showcase

Para submeter uma proposta de showcase, envie um email para os organizadores com as seguintes informações: (1) nome do artista, (2) número de componentes, especificando as funções (3) país de origem, (4) país onde mora, (5) website, (6) informação sucinta para divulgação (uma frase), (9) informação detalhada para divulgação (100-150 palavras), (10) último disco lançado, (11) contato do selo, se tiver (12) contato para agendamento de shows.

Caso a banda seja escolhida para tocar no Porto Musical, os organizadores cuidarão de acomodação e alimentação, local do show, equipamento técnico, direitos autorais e divulgação. Taxas e custos de viagem devem ser cobertos pelo artista e seus parceiros

As propostas devem ser encaminhadas para o email:portomusical@portomusical.com.br com o título: PROPOSTA SHOWCASE – (NOME DO GRUPO)

CONFERÊNCIAS

1. Sincronização: oportunidade de negócios para os independentes – Maurício Tagliari (Brasil)
2. Painel : Distribuição – César Prado , Maurício Bussab e João Moreirão (Brasil)
3. Eportação em novos canais de distribuição : Um desafio para a década – Michel Perrin (França/Brasil)
4. Raggae Sunsplash – A transformação : de festival local a marca global – Wayne Sinclair (Jamaica)
5. O Renascimento da música: o fim dos selos como os conhecemos? – Brad Powel (EUA)
6. Rhythm Science – Paul Miller a.k.a. DJ Spooky (EUA)
7. Acesso, autoria e autonomia: dos Netlabels às cooperativas, uma visão das microindústrias de entretenimento – H.D. Mabuse (Brasil)
8. Painel: Qualidade do produto: gravação, digitalização e design – Carlos de Andrade e Mate Lelo (Brasil)
9. Painel: Distribuição digital e novas oportunidades – Pena Schimidt, Beni Goldnberg (Brasil)
10. Apresentando e promovendo a música brasileira fora do Brasil – Jack O´neil (EUA)
11. Go International! Go Global! Como é possível um novo artista fazer sucesso fora do Brasil – Hanna Gorjaczkowska (Bélgica)
12. Estratégias de promoção para a música que atravessa culturas – Dmitri Vietze (EUA)
13. Advogados, armas e dinheiro – William Hochberg (EUA)
14. Música mundial e música digital: navegando num mercado de mudanças – Peter Jenner (Reino Unido)
15. Painel: Festivais de música independentes e economia solidária – Luciano Canez, Dione Manetti , Fabrício Nobre e Ary Moraes (Brasil)
16. Painel: Rede pública de rádio e TV – Israel do Vale, Kiko Ferreira e Gabriel Priolli (Brasil)
17. Gravadoras independentes – um panorama do negócio – João Augusto (Brasil)
18. Capitalizando a Anarquia – Peter Jenner (Reino Unido)
19. Painel: Apoio à música brasileira – Cláudio Jorge, Valéria Barros e Pedro Lapa (Brasil)
20. Painel: Ações para o desenvolvimento da cadeia produtiva da música – Demian Fiocca, Gilberto Gil, Paula Porta e Alfredo Manevy (Brasil)
21. A experiência da música interativa – François Pachet (França)
22. A era de ouro do videoclipe – Alexandre Matias (Brasil)
23. Painel: Estratégias regionais para promoção, difusão e desenvolvimento das indústrias culturais locais – Agustina Peretti (Argentina) e Octavio Arbeláez (Colômbia)

SHOWCASES:

Coletivo Rádio Cipó (Pará – Brasil)

Z´África Brasil (Rio de Janeiro – Brasil)

Axel Krieger ( Argentina)

Cabruêra (Paraíba – Brasil)

Autoramas (Rio de Janeiro – Brasil)

Otto (Pernambuco – Brasil)

La Kinky Beat (Espanha)

Axial ( São Paulo – Brasil)

Vulgue Tostoi (Rio de Janeiro – Brasil)

Bossacucanova (Rio de Janeiro – Brasil)

Nation beat + Maracatu Estrela Brilhante (EUA e Brasil)

Anis (França)

CONFERÊNCIAS

1. O futuro da música independente – Brad Powell (EUA)
2. América do Sul, internet e as músicas do mundo – Jorge Maldonado (México)
3. Incentivando as indústrias criativas em Pernambuco e no Brasil - José Carlos Cavalcanti (Brasil)
4. INEC- International Network e-Communities – Bas Boorsma (Holanda) orris (EUA)
5. O sampler e a composição musical – Filipe Luna (Brasil)
6. Relação gravadoras x telefonia móvel – Gian Ucello (Brasil)
7. Exportação da Música do Brasil – Jerome Vonk (Brasil)
8. Exportação da Música do Brasil – Michel Nicolau / Sérgio Sá Leitão (Brasil)
9. TV e Rádio Cultura – Ney Messias (Brasil)
10. Networking excelente cria redes de excelência – Johannes Theurer (Alemanha)
11. De olho nos prêmios. A experiência da BBC – Alex Webb (Reino Unido)
12. Tintin na terra no Mangue – Jeroen Revalk e Zjakki Willems (Bélgica)
13. Lançando artistas e selos internacionais no Brasil – Alexandre Teiman e Cláudio Silberberg (Brasil)
14. Identificando e realizando parcerias e colaborações culturais – Frank London (EUA)
15. Diversidade cultural e promoção da World Music – Jean-François Michel (França)
16. Guia do Mercado Brasileiro da Música – Marinilda Bertolete (Brasil)
17. Direito do entretenimento no Brasil – Débora Sztanjnberg (Brasil)
18. O artista estrangeiro no Brasil – Toy Lima (Brasil)
19. Overmundo – Hermano Vianna (Brasil)
20. Conteúdo digital sob demanda – Alecandre Matias e Fred Leal (Brasil)
21. Padrões, cultura, conteúdo e convergência digital – Silvio Meira (Brasil)
22. A produção em turnês internacionais – Iran Gomes (Brasil)
23. Metallica, Marilyn Manson e Silvério Pessoa – Peter Hvalkof (Dinamarca)
24. Desenvolvendo a música do Nordeste brasileiro no exterior desde os anos 90 – Marc Régnier (França/Brasil)
25. Música para espiões – Fran Ilich (México)
26. Selos e festivais independentes no Brasil – Fabrício Nobre e Rodrigo Lariú (Brasil)
27. O sucesso do Ano do Brasil na França – Bruno Boulay (França/Brasil)
28. México: uma port para as Américas, um encontro de artes unindo idéias, pessoas, redes e recursos do continente americano – Cristina King Miranda (México)
29. Fazendo negócios com música na África do Sul – David Alexandre (Alemanha)
30. O Sesc São Paulo e a cena musical brasileira – Mônica Carnieto (Brasil)
31. Como sobreviver na indústria de música – Gerald Seligman (EUA)
32. Promovendo artistas no mundo digital com sucesso – Marc Benaiche (Brasil)
33. O passado do futuro – Lu Edmonds (EUA)
34. Olhando Adiante – Geraldo seligman entrevista Lenine (EUA / Brasil)

SHOWCASES:

Virgínia Rodrigues (Bahia – Brasil)

Dj Mr. Bongo (Reino Unido)

Bumcello (França)

Alex Sant´Anna (Sergipe – Brasil)

Debayres (Argentina)

DJ Cliffy – Future World Of Funk (Reino Unido)

VJ Yellow (Pernambuco – Brasil)

Bonsucesso Samba Clube (Pernambuco – Brasil)

The Gift (Portugal)

DJs Guga de Castro e Marquinhos – Farra na Casa Alheia (Ceará – Brasil)

VJ Dowling (Paraíba – Brasil)

Isaar (Pernambuco – Brasil)

La Pupuña (Pará – Brasil)

Think Of One – Trafico (Bélgica / Pernambuco- Brasil)

Dj Bruno Pedrosa (Pernambuco – Brasil)

CONFERÊNCIAS:

1. A distribuição digital da música nas mídia on-line – Marc Benaiche (França)
2. A democratização da música eletrônica na era digital - Ady harley (Reino Unido)
3. Qualifique seu conteúdo – Stefanie Marcus (Alemanha)
4. Música é uma forma de vida? – John Perry Barlow (EUA)
5. Distribuição digital: uma questão de mudança da hábito ou de comportamento? – Felippe Llerena (Brasil)
6. Por dentro do groove digital – Marc Benaiche, Ady Harley, Stefanie Marcus, John Perry Marlow , felippe llerena
7. Tecnologia musical em Pernambuco – Geber Ramalho e Silvio Meira (Brasil)
8. Como obter sucesso no mundo da música – Gerald Seligman (EUA) e Robert Urbanus (Reino Unido)
9. Caranguejos com cérebro: A cena mangue do Recife – Hélder Aragão a.k.a DJ Dolores (Brasil)
10. Relato da evolução da cena eletrônica, através das agências, clubes e festivais – Marcos Boffa (Brasil)
11. A cadeia produtiva da música no Brasil - Luis Carlos Prestes Filho (Brasil)
12. Adquirindo licenças de música para uso online e móvel – Dr. Jur. Martin Schaefer (Alemanha)
13. Inovações tecnológicas e seus reflexos na criação musical e no sistema de regulação de direitos autorais - Caio Mariano (Brasil)
14. The Creative Commons e as novas formas de colaboração criativa – Ronaldo lemos e Cláudio Prado (Brasil)
15. Realizando trunês no Brasil com o Guia do Mercado Brasileiro da Música – Bruno Boulay (França/Brasil)
16. Incentivos Fiscais no Brasil: Fonte de custeio para a música? – Cristiane Olivieri (Brasil)
17. Entendendo a distribuição de música no Brasil – Assuntos-chave da promoção à taxação – Eduardo Muszkat (Brasil)
18. Lançando Artistas estrangeiros (Carlos Eduardo Miranda (Brasil)
19. Como montar um escritório de exportação de música nacional – A experiência de um ano do German Sounds – Peter James (reino Unido / Alemanha)
20. Produtores de discos: Mais barato que terapia? – Bem Mandelson (Reino Unido)
21. Nadando entre tubarões: como construir uma estrutura global para a sua gravadora local – Bettina Schasse de Araújo (Alemanha)
22. A música brasileira na Europa – Jenny Adlington e Jody Gillet (Reino Unido)
23. Festivais franceses e o Ano do Brasil – Bertrand de Laporte (França)
24. As melhores práticas para entrar no mercado norte-americano através de rádio, imprensa, televisão e e-commerce de downloads digitais – Sean Barlow (EUA)
25. Selos independentes no Brasil, um bom caminho? – Silvio Pellacani (Brasil)
26. O atual desafio do direito autoral no Brasil – Fernando Yasbek (Brasil)
27. ABMI- A rede de independentes brasileiros – Pena Schimidt (Brasil)
28. Re:Combo – Uma experiência na criação coletiva, descentralizada e aberta – H.D. Mabuse (Brasil)
29. A nova indústria cultural e musical na China e na África – Dagfinn Bach (Noruega)
30. Games: uma trilha para a música – André Araújo (Brasil)
31. Cifras virtuais?! Partituras?! Karaokê?! Como ganhar dinheiro com o ensino da música na internet – Américo Amorim (Brasil)
32. MSN Music na the Smithsonian Folkways archive – colaboração com arquivos de música e tecnologia – Jon Kertzer (EUA)
33. Conexões Culturais do Sul – Brasil e África Meridional - Roshnie Moonsammy (África do Sul)
34. Música Brasileira: a sedutora musa global – Beco Dranoff (Brasil)
35. Quando o punk encontra o global – Aki Nawaz (Paquistão/Reino Unido)
36. programando artistas internacionais – Tônia Schubert (Brasil)
37. Impasses na cobertura musical na era digital – Israel do Vale (Brasil)
38. As ações do Sesc São Paulo no campo da música e do mercado – Paulo Casale (Brasil)
39. Cultura é negócio? A importância da capacitação profissional no mercado cultural – Ary Scapin (Brasil)

SHOWCASES:

Samba de Côo Raízes de Arcoverde (Pernambuco – Brasil)

Domenico +2 (Rio de Janeiro – Brasil)

Mei tei Sho (França)

Dj Dolores (Pernambuco – Brasil)

Maciel Salú e o Terno do Terreiro (Pernambuco – Brasil)

Helder Vasconcelos e Imaimaná (Pernambuco – Brasil e Colômbia)

Chico Correia e Eletronic Band (Paraíba – Brasil)

Re: Combo (Pernambuco – Brasil)

Orquestra Popular da Bomba do Hemetério (Pernambuco – Brasil)

Cabruêra (Paraíba – Brasil)

La Phaze e Manu Chao (França)

Aki Nawaz 9Reino unido)